【Gento】2001年大阪府生まれ。外面にとらわれず、本質を見つめる観察を軸に制作しています。観察を深めることで立ち現れる“向こう側の存在”に触れ、その内と外の境界をなぞるように絵を描いています。InstagramH...

【田島治樹】建造物や構造物は文明の隆盛の象徴であり、SF等では現代への警鐘や可能性の提示に用いられてきた。監視社会やSNS依存、都市の無計画な拡大といった現代の課題に対し、未来の建造物や廃墟を描くことで...

【富樫ゆきの】ネイリスト、宝飾関連会社を経て、2016年より独学で制作開始。日本画を学び技法を取り入れ、和紙とアクリル絵の具を使用し身近な動植物を主に描く。植物の成長に人の外見の変化や時間の流れを重ね...

【miyamoto takuya】1991年広島県生まれ広島を拠点に活動。2023年11年勤務した保育士を退職しアーティストに転職。人と人との繋がりや日常に潜む感情の揺らぎを描く。色彩と余白を通して言葉では捉えきれない記憶...

【Ruchika】2008年生まれ　愛知県出身　現在は大阪を拠点に活動中。ディビジュアリズム（Dividualism）という視点を軸に、ひとりの人間の中に共存する多様な自己を肯定し、弱さを知り、受け入れていく自己探求の...

【MAMETA】えー、私はドブネズミを描きます。みんなに嫌われているからです。 でも、こいつを「嫌われ者」にするかしないかは、おまえたち次第です。人間は、なんでも勝手に決めつける生き物だからです。私は、白...

【紫雲】この世のあらゆる現象は、数学という揺るぎない「絶対性」に支配されています。私が切り絵で追求するのは、その深淵に潜む根源的な美しさです。数式が導く普遍的な「非日常」を可視化するため、緻密な多...

【高野倉 里枝】『かもしれない。』この言葉は私にとって創作意欲を掻き立てるだけだなく、理想だ。今見ている世界は本当なのか。こうかもしれないし、こういうことだったかもしれない。この曖昧さが世界の見方を...

【cozme】City popの装飾性を視覚構造として再解釈し、キャラクターたちが存在する「仮想空間に一時保存され、再構築し続ける楽園」を描いている。それは、記憶やデジタルデバイスの中に一時的に蓄積される、現実...

【TOYO(トヨ)】コロナ禍をきっかけに20年以上のブランクを経て、自由な表現と色彩への純粋な衝動から再びキャンバスに向き合い始める。現在は企業に勤めながら精力的に制作活動を行い、「人」をキーワードに、人...

【Mizukai Haruka】茨城県出身、東京都在住植草短期大学児童福祉専攻卒業東京デザイン専門学校イラストレーション1年コース修了（奨励賞受賞）言葉とともに心で感じたFeeling Art（ミクストメディア）を描く。展...

【桂典子】食べ物や身体をめぐる生命の循環を主題に、装飾と変容、感覚の流動性を描く。絵画を「有機的に変化する生命体」ととらえ、鮮やかな色彩と密度の高い描写を通して、人間と非人間の関係性を問い直す実践...

【青野昭子　Akiko Aono】京都芸術⼤学⼤学院環境デザイン領域建築デザイン修了。京都芸術⼤学美術科写真コース在籍。「世界は見えている通りのものではない」という感覚を起点に、写真を用いて知覚そのものを問...

【安部 正兼】陶を素材に、記憶や物語が連鎖しながら変化していくイメージを立体として制作している。着想源には、日本の民俗や神話、都市伝説、ゲームやアニメなどの現代文化がある。これらは時代や媒体を越えて...

【大塚　健】Instagram【アーティスト：大塚　健 について】・制作のテーマ・コンセプト日常の中にある既製品を採集し、道具を超えて一つの存在として成り立たせたい。・影響を受けたもの（人・作品・体験など）...